Posted in: Curiosidades

La artista Akshita Gandhi llama la atención con las galardonadas piezas Pop of Color.

Cada forma de arte tiene una historia, y el galardonado artista nuevo Akshita Gandhi puede contar más de una. Combinando imágenes y formas de arte, esta artista de Mumbai trabaja para crear un sentimiento dentro de cada pieza que hace. A menudo utiliza referencias literarias e históricas y convierte rimas infantiles en poesía. Su mensaje final dentro de su arte es hacer que el público «viva una experiencia y sepa que es más que una pintura». En sus propias palabras, explica que “mi arte es más que un lienzo. Los poemas y conceptos que apoyan mis piezas tienen como objetivo dar a mi audiencia una experiencia. Quiero que mi trabajo tire de los hilos de su corazón, tire de su intelecto, agite sus mentes y transporte a otro mundo «.

Citando obras de Monet, Van Gough y Andy Warhol como inspiraciones, el objetivo final de cada pieza es crear asombro y «difundir la conciencia sobre cuestiones sociales importantes a través de mi arte, hacer sonreír a la gente». Lo que comenzó como fotografiar barrios marginales y arquitectura de diferentes ciudades que «hacen que la gente se encoja» lentamente se convirtió en un proyecto de pasión en el que se enamoró del proceso de creación.

Contenido Relacionado ➞  ¿Tiene puntos blancos en la piel debajo de los ojos? He aquí cómo deshacerse de ellos

Si bien originalmente se especializó en finanzas, su amor por la fantasía y la creatividad la impulsó a obtener una maestría en Bellas Artes, y desde allí fue nombrada entre los cinco mejores finalistas para el premio al «Mejor Artista Global del Año» en los prestigiosos Premios Globales de Arte. celebrado en Dubai en la categoría de medios mixtos. Su obra de arte, Painntly Concealed Silence, fue una de las 20 exhibidas en la exposición y fue elegida entre más de 2000 obras de arte recibidas por la feria.

Su amor y pasión por las artes de todas las formas ha sido una parte importante de su vida desde que tiene memoria. A la edad de tres años, comenzó a crear piezas más grandes, combinando las ideas de fantasía e imágenes en color antes de su primera exposición a los dieciséis años.

Su trabajo se exhibirá en la próxima Galería Onishi Project – Group Show, junio de 2019, Nueva York, EE. UU. y Market Art + Design, Bridgehampton Museum, julio de 2019, EE. UU.

Contenido Relacionado ➞  21 usos asombrosos del peróxido de hidrógeno